Inspiración Haute Couture en el Cirque du Soleil

Cirque du Soleil vuelve a Sevilla con su última producción en gira por Europa: Corteo. El espectáculo ya ha visitado Madrid, Valencia y Alicante, donde lo han visto más de 300.000 personas y ahora llega a Sevilla para quedarse hasta el 16 de octubre. Corteo, que significa “cortejo” en italiano, es una procesión alegre, un desfile festivo imaginado por un payaso. El espectáculo combina la pasión de los actores con la elegancia y la fuerza de los acróbatas para sumergir al espectador en un mundo teatral de diversión, comedia y espontaneidad ubicado en un espacio misterioso entre el cielo y la tierra.

No era mi primera experiencia con el Circo del Sol. Ya tuve el placer de disfrutar ese evento cultural y artístico hace unos años cuando estuvieron en Sevilla con su espectáculo VAREKAI pero con el Circo del Sol me pasa como con el jamón de pata negra ( y perdonad la posible ordinariez de mi comparación pero es la más clara y sincera que se me venía a la cabeza ) que no canso de consumirlo.

Lo que ofrecen es mucho más que espectáculo circense, es diseño, magia, lírica, música, teatro, una escenografía a lo grande y un vestuario que a veces me recuerda a las pasarelas internacionales. No consigo discernir quién se ha podido inspirar en quién.

¿O es que acaso estos trajes no podrían haber estado diseñados por la casa italiana PUCCI?

¿O estos zapatos por ROGER VIVIER?

Los ángeles son un elemento constante en esta nueva producción y de nuevo mi mente, adicta a la moda, me recordaba los desfiles de Woman´s Secret y de la última colección del diseñador holandés Iris van Herpen que os conté aquí

En la creación de los 131 trajes de los 41 personajes de Corteo, el diseñador Dominique Lemieux quiso destacar la belleza natural de los artistas asi que utilizó casi 900 tipos de tejidos distintos, entre lo que se incluían fibras naturales como seda, lino, algodón y encaje, todos ellos decorados con pedrería y lentejuelas.

La paleta de colores abarca desde el azul al rosa o el fucsia, e incluye tonos dorados y cobrizos. Además, muchos de los tejidos se tiñeron y fueron sometidos a aerografía para conseguir un aspecto envejecido.

En cuanto a la escenografía, Jean Rabasse se inspiró en una visita a la exposición “El gran desfile: retrato del artista como payaso” de la Galería Nacional de Canadá para pintar la procesión que decora el telón de Corteo cuyo diseño recuerda al trabajo de artistas como Willette, Picasso, Tiepolo, Pelez y Knight. Concretamente, la inspiración fundamental proviene de una creación del pintor parisino Adolphe Willette de 1885.

El escenario del Grand Chapiteau está dividido en dos partes y es giratorio, de manera que sitúa a una mitad del público frente a la otra a modo de espejo, porque es que parece que los espectadores que tienes enfrente son el reflejo de los que están en la zona de la que formas parte.

Es la primera vez que Cirque du Soleil adopta un enfoque tan radical del escenario que, por otra parte, dispone de dos plataformas giratorias con una longitud de 32 m y un diámetro de 12 m cada una. Más de 9.000 imágenes se usaron en la fase de investigación y desarrollo de la escenografía con el fin de combinar numerosos estilos e influencias visuales, que abarcan desde el estilo barroco hasta el moderno.

¿Conocíais el Circo del Sol? Habéis disfrutado ya de alguno de sus espectáculos? Ya me contaréis...

Fotos: Pilar Bernal